close
На главную Камні та Історія 1860 - 1880 роки. ВІДОМІ ЮВЕЛІРИ
Top Panel

Про каміння

227484

ЗНАКИ ЗОДІАКУ - ДАТИ НАРОДЖЕННЯ

in Камні та Зодіак
Аби визначити знак зодіаку по даті нарождення скористайтесь цією невеликою шпаргалкою. Отже дата вашого народження повинна припадати на один із зазначених…
92906

Дорогоцінні камені - назви та фото

in Метали
На сторінці представлені всі назви та фотографії дорогоцінних каменів, про які є інформація на сайті. Більшість каменів має різновиди (наприклад…
33984

Камені по знаках зодіаку

in Камні та Зодіак
Народи найбільших цивілізацій миру тисячоріччями створювали численні й самі оригінальні знакові системи. Саме звідти пішов обкутаний містичною символікою мова…
25868

КАМЕНІ для знака зодіаку ТЕЛЕЦЬ

in Камні та Зодіак
Камені тельця, камені для знака зодіаку телець, дорогоцінні камені талісмани обережи амулети телецкамни для знака зодіаку ТЕЛЕЦЬ: Авантюрин, агат, александрит,…

1860 - 1880 роки. ВІДОМІ ЮВЕЛІРИ

1860 - 1880 роки. ВІДОМІ ЮВЕЛІРИ Піонером відродження грецького й етрусского стилів став Фортунатто Пио Кастеллани (1794-1865). Відомо, що ранні роботи його майстерні в Римі були в сучасному англійському й французькому стилі, однак їхнє походження неможливо встановити через непримітність і відсутність клейма автора


Свої вироби в античному стилі Кастеллани робив у співробітництві із синами: Алессандро (1823-1883) і Аугусто (1829-1914). До кінця 1850-х майстерня Кастеллани в Римі стала місцем паломництва англійців, стремившихся придбати чудові золоті прикраси з декоративними мотивами з арсеналу класицизму: раковинами, розетками, урнами, амфорами, овнами й т.п. Кастеллани по-новому переосмислював грецький і етрусский стилі; до нього ювеліри думали, що із цього періоду нічого нового почерпнути не можна, і шукали натхнення в недавнім минулому. Кастеллани також звертався до недавнього минулого, вивчав методи обробки золота, але потім поставив перед собою нелегке завдання: відкрити секрет етрусской грануляції

Йому вдалося досягти вражаючих результатів і створити метод, схожий, хоча й не повністю ідентичний, на той, що використовували етруски. Етрусская грануляція складається в покритті поверхні золота мікроскопічними золотими сферами, при погляді на які здається, що легчайшее подув віднесе їх ладь. Складність тут не в тім, як виготовити такі кульки, а в тім, як прикріпити їх до поверхні, уникши деформації

В 1870 році Кастеллани оголосив про те, що йому вдалося відкрити секрет древніх етрусків, вивчаючи техніку роботи із золотом у віддаленому сільці Вапеннинах.

Навіть якщо Кастеллани дійсно відкрив техніку, що використовувалася етрусками, по цілком зрозумілих причинах він ніколи її не описував

Однак, швидше за все, він просто працював у схожій техніці, що дозволяла домагатися гарного результату, але не справжньої тонкості й легкості оригіналу. Етруски ж приблизно використовували метод «колоїдної твердої пайки», описаний Х. А.П. Литтлдейлом в 1930-х роках. Він полягає в прикріпленні золотих кульок до золотої поверхні за допомогою органічного клею, у якому розчинена сіль міді

Після цього виріб міститься на слабкий вогонь, клей тане, вивільняючи мідь, що амальгамирует з поверхнею золота - так здійснюється пайка. золота брошка з перлами, діамантами й рубіновою камеєю із зображенням купідона роботи кастелланизолотий браслет роботи кастеллани в етрусском стилі зі скарабеями із сердоліку, скопійованими з єгипетських оригіналів, прикрашений кручений дротом і грануляцієюприкраси із золота з мікромозаїками роботи кастеллани. ок. 1870. дев'ять медальйонів, що становлять браслет, присвячені християнським символам у візантійському стилі. на брошці мозаїчний візерунок підкреслять золотий ниткоюпари висячих серг із золота з перлами й емаллю роботи карло джулиано. джулиано реалізував етрусские мотиви за допомогою своєї техніки емалі Виробу Кастеллани - власн і скопійовані - базувалися на древніх оригіналах, виявлених при розкритті гробниці Реголини Галасси в Черветери в 1836 році, а також при розкопках Вульчи, Чиузи, Орвието й Тарквинії. Свою лепту внесли й відкриття Милоса, Родосу й Кноссоса.

Крім того, у Кастеллани завжди був доступ до знаменитої колекції Кампани, куди входили, крім іншого, сотні грецьких, етрусских і римських прикрас найвищої якості: намиста, діадеми, фібули, висячі серги, кільця й браслети, часто із грануляцією й філігранню

Кастеллани, пов'язані з кавалером Кампана тісною дружбою, допомагали останньому у формуванні його колекції

У документальних цілях вони відтворили всі золоті вироби, що входили в неї. Майстерня Кастеллани була в привілейованому положенні в тім, що стосувалося комерційного відтворення прикрас зі зборів Кампани. Булла з орнаментом у формі сочевиці, що юні етруски носили як амулет, використовувалася для елегантних підвісок

Фібули, браслети й торочкуваті намиста в грецькому стилі користувалися більшим попитом у модниць, що підтримувало інтерес до витончених виробів Кастеллани.

Вони ж виготовляли брошки з римською мозаїкою у візантійському дусі з релігійними грецькими й латинськими виреченнями, виробу зі скарабеями й діадеми з дубових і лаврових листів

Практично всі свої вироби Кастеллани позначали монограмою із двох переплетающихся «З», припаяної до виробу. Відомо три типи підписів Кастеллани: це монограма в центрі картуша; просто монограма; і - сама рідка - монограма «АСС», що позначалися, швидше за все, тільки роботи Алессандро Кастеллани Серед інших італійських майстрів, що працювали в археологічному стилі, варто згадати також Гиацинто Мелилло (1846-1915). Він керував майстерні Кастеллани в Неаполе до 1870 року, коли в Рим повернувся Алессандро Кастеллани, вигнаний із цього міста по політичних мотивах в 1859 році

Виробу Мелилло схожі на ті, що виготовляли Кастеллани, вони також базуються на зразках з колекції Кампани й прикрасах, виявлених при розкопках Помпеи й Геркуланума. Деякі зі своїх виробів Мелилло підписував монограмою «GM», однак більшість із них не підписані взагалі. Працювати в археологічному стилі він продовжував і в XX столітті

Ернесто Пьерре (1824-1870), француз по походженню, улаштувався в Римі в 1857 році й працював у стилі Кастеллани, однак був менш прив'язаний до древніх зразків. У своїх виробах він часто використовував мозаїки, инталії й древні монети, а підписував їх або повним ім'ям, або, рідше, складною монограмою «ЕР», уписаної в щит. Гідні згадування також Антонио Карли (1830-1870), що виготовляло прикраси в дусі Кастеллани з 1857 року в Римі, і Антонио Чивилотти (1798-1870), що також працював у Римі в 1860-х роках

У результаті політичних інтриг кавалер Кампана був обвинувачений у зловживаннях і в 1859 році укладений у в'язницю. Вся його власність була конфіскована. Колекція потрапила на ринок і в 1860 році була придбана Наполеоном III, що викликало хвилю інтересу кней.

Ще до відкриття її офіційної виставки в Лувре в 1862 році, прикраси неогреческого стилю стали з'являтися на ювелірному ринку

Ежен Фонтене (1823-1887), зачарований цією колекцією й палаючим бажанням наслідувати Кастеллани, ретельно вивчив оригінали з її й інших приватних зборів. Він уникав робити точні імітації, тому незабаром став автором нових чудових, якісних, тонких і оригінальних виробів, виконаних із блискучим смаком і почуттям стилю

У Лондоні, де виробу Кастеллани в археологічному стилі були виставлені в 1862 році, що ведуть ювелірами, що працювали в класичній традиції, були Роберт Филлипс (1810-1881) і Джон Брогден (працював між 1842 і 1885).

Грецьке й етрусское мистецтво вплинуло на ювелірну справу не тільки в тім, що стосується форм і дизайну, але й у роботі із золота

Використання гравірування й карбування поступилося місцем грі на контрастах між блискучими й матовими поверхнями, інкрустованими філігранню й грануляцією

Мода на вживання в ювелірних виробах стародавніх монет повернулася разом з археологічним стилем. Між 1860 і 1870 роками Кастеллани й Пьерре в Римі й Неаполе, а також Жуль Вьез у Парижу, виготовляли брошки, намиста й браслети з римськими й грецькими монетами, звичайно дрібного достоїнства й низкою нумізматичної цінності, у простому золотом обрамленні

У Парижу з початку 1840-х років Ренесанс і готика живили натхнення таких ювелірів, як Фредерик Филиппи й Фроман-Мерис, однак свого розквіту цей стиль досяг у роботах Карло Джулиано на початку 1860-х років. 160. полупарюра із золота з емаллю, рубінами, бірюзою, перлами й діамантами роботи карло джулиано, підписане c.g. сполучить у собі ассірійські і єгипетські мотивинамисто із золота з раковинами можливо, роботи джона брогденанамисто із золота з емаллю роботи карла бахера. намисто в елліністичному стилізолота підвіска з емаллю й самоцвітами роботи карло джулиано, підпис c.g. у центрі цієї чудової підвіски перебуває камея із сапфіра в складній рамці стилю ренесансзолота діадема роботи кастеллани Швидше за все, Карло Джулиано, уродженець Неаполя (ок.

1831-1895), проходив навчання в майстерні Кастеллано в Римі, де виготовляв прикраси в археологічному стилі

Приблизно в 1860 році він прибув у Лондон і відкрив майстерню на Фритт-Стрит, у якій робив ювелірні вироби для таких фірм, як «Хант і Роскелл», «Роберт Филлипс» і «К. Ф. Хенкок», що продавав роботи з його клеймом у власних фірмових футлярах. Іноді на таких прикрасах є як оцінка ювеліра, «C. G. », так і оцінка продавця

Його вироби користувалися попитом, і в 1874 році Джулиано відкрив власний магазин на вулиці Пиккадилли, 115, у якому, уже після смерті майстра, його сини Карло-Джозеф і Артур продовжували сімейну справу аж до 1912 року, коли магазин переїхав у Найтсбридж, а потім закрився через початок Першої світової війни. Тремтливо, що ставився до античного класицизму Карло, Джулиано славився своїми прикрасами в стилі неоренессанса.

Він зумів адаптувати його до сучасної моди з незмінно відмінним смаком. Його вироби вкрай рідко копіювалися з оригіналів часів Ренесансу. Популярність йому принесли також ромбовидні підвіски з дірчастим рослинним візерунком, прикрашені емаллю, перлами й самоцвітами, браслети-смужки й намиста з декількох рядів дрібних перлів з витонченими підвісками

Джулиано практично усунув яскраві кольори зі своїх композицій, покриваючи прикраси білому й синьої або чорної пік^-пікові-емалі-піку

Неяскраві кабошони він волів блискаючим ограненим каменям. Із часом, коли мода на стиль часів Ренесансу пішла на спад, він став менше використовувати мотиви цього періоду, однак ніколи повністю не відмовлявся від них

Виробу Джулиано високо цінувалися й на початку XX століття

Карло-Джозеф і Артур Джулиано працювали в стилі свого батька, можливо, навіть із більшою тонкістю й увагою до пастельних квітів і рослинних візерунків. Карло Джулиано також використовував єгипетські мотиви - із середини 1860-х до середини 1880-х з-під його рук виходили брошки з емаллю й фаянсовими скарабеями й парюри в дусі фараонів. Сини Джулиано згодом виготовили деяку кількість прикрас у стилі ар нуво, однак у цілому цей художній рух не зробило на них особливого впливу

Подібно Кастеллано, Джулиано звичайно підписували свого виробу

Ранні роботи Карло Джулиано в археологічному стилі часто були позначені монограмою «C. G.», схожої на переплетені «З» Кастеллани. З 1863 року практично всі вироби Джулиано підписані монограмою «C. G.» в овалі. Після смерті батька в 1896 році Карло-Джозеф і Артур розробили новий підпис - монограму «С. & A. G.» в овалі; цим підписом вони користувалися до закриття своєї справи

Серед лондонських ювелірів, що працювали між 1860 і 1880 роками в стилі неоренессанса, були Джон Брогден (працював з 1842 по 1885), Роберт Филлипс, Ернесто Ринци (1836-1909) і фірма «Чайлд і Чайлд». У Франції в стилі неоренессанса працювали Люсьен Фализ (1838-1897), брати Фаньер (Огюст, 1819-1901, і Жозеф, 1820-1897), а також Жюльвьез (1818-1890).

Леон Рувена (1809-1874), що використовував у своїй роботі природні мотиви, на паризькій виставці 1867 року зробив фурор своїм чудовим виробом, придбаним імператрицею Ежени (Євгенією), у вигляді букетика фіалок у натуральну величину, яке можна було носити і як брошку, і як прикраса для волось

Алексис Фализ (1811-1898) був у числі перших ювелірів, що звернули увагу на елегантну стилізацію миру природи, властиву японському мистецтву

Один раз він уже відновив виробництво лиможских емалей; тепер же, з 1860 по 1865 рік, він присвятив себе вивченню східної техніки перегородчатой емалі. У співробітництві з Тардом, талановитим майстром емалей, він виготовив дивні прикраси з непрозорими емалями в оправах з матового золота, з новаторськими мотивами, почерпнутими їм у перському, індійському й, насамперед, японському мистецтві. Його син Люсьен (1839-1897) продовжив працювати в тій же традиції й прославився своїми прикрасами з перегородчатой емаллю, близької до мистецтва Японії по колірній гамі, стилю, урівноваженості й декоративним мотивам

Додатково про камінь
Юра - юрський період - почався близько 215, а закінчився 14
Штучний камінь Polystone ще один матеріал для виробництва
КВІТКОВИЙ АГАТ - агат з малюнком, що нагадує квіти. ЦЕА
ЖАД, - а, м. - загальне найменування жадеита й нефриту. # В
Самою старою структурною характеристикою є зміст у ґр
ЛАБРАДОР, - а, м. - породообразующий мінерал сірого, темн