close
На главную Камні та Історія 1820 - 1840 РОКИ. ІСТОРІЯ ЮВЕЛІРНОЇ МОДИ
Top Panel

Про каміння

226936

ЗНАКИ ЗОДІАКУ - ДАТИ НАРОДЖЕННЯ

in Камні та Зодіак
Аби визначити знак зодіаку по даті нарождення скористайтесь цією невеликою шпаргалкою. Отже дата вашого народження повинна припадати на один із зазначених…
92642

Дорогоцінні камені - назви та фото

in Метали
На сторінці представлені всі назви та фотографії дорогоцінних каменів, про які є інформація на сайті. Більшість каменів має різновиди (наприклад…
33945

Камені по знаках зодіаку

in Камні та Зодіак
Народи найбільших цивілізацій миру тисячоріччями створювали численні й самі оригінальні знакові системи. Саме звідти пішов обкутаний містичною символікою мова…
25837

КАМЕНІ для знака зодіаку ТЕЛЕЦЬ

in Камні та Зодіак
Камені тельця, камені для знака зодіаку телець, дорогоцінні камені талісмани обережи амулети телецкамни для знака зодіаку ТЕЛЕЦЬ: Авантюрин, агат, александрит,…

1820 - 1840 РОКИ. ІСТОРІЯ ЮВЕЛІРНОЇ МОДИ

1820 - 1840 роки. ІСТОРІЯ ЮВЕЛІРНОЇ МОДИ. 1820 року мода на одяг і прикраси перетерпіла значні зміни. Лінія талії опустилася, силует придбав більше реалістичні й природні пропорції, і саме цей рік ознаменував собою кінець епохи наполеонівського класицизму


Панував натуралістичний стиль

Листи й квіти, стилізовані у відповідності вже з вимогами неокласицизму, тепер ставали більше правдоподібними. Після 1830 року прикраси буяли трояндами, іпомеями, фуксіями, волошками, колоссями й листами

Відродження стилю епохи Марії Антуанетти тривало кілька років за підтримкою не самих винахідливих ювелірів, які з радістю копіювали такі типові для XVIII століття мотиви, як витончені завитки й жирандолі, а також використовували кластери правильної форми в обрамленні візерунків з листів, тільки тепер камені були у відкритих оправах. Компроміс між натуралізмом і формалізмом, часто спостережуваний у подібних виробах, проявляється в сполученнях стилізованих квіткових голівок зі складними візерунками із завитків

Після довгого років війни в Європі дорогоцінні метали й камені стали відносно рідкими й дуже дорогими. У Франції діаманти вставляли в широкі срібні оправи-ободки, які зрительно збільшували камінь, що дозволяло використовувати менше діамантів в одному виробі

полупарюра із золота з емаллю й самоцвітамиполупарюра із золота з рубінами й діамантамизолотий браслет з емаллю й самоцвітами. ок. 1830. швейцарія. після 1840 г такі браслети майже не виготовлялися. на зворотному боці женевських емалей, що зображують дівчин у національних костюмах, коштує назва відповідного кантону Ювеліри прагнули до того, щоб виріб робив максимальний ефект при мінімальних витратах, тому волею-неволею зверталися до напівкоштовних каменів. Найчастіше це були аметисти, топази, аквамарини, хризоберили, як правило, бразильського походження, в обрамленні складних візерунків із золотої канителі. Камені, звичайно зібрані в кластери, найчастіше вставлялися в закриті оправи з подложкой з фольги, що робить їх однаковими по цвіту

Золото зернили, витягали в нитці, покривали завитками, спіралями й іншими мотивами, доповнюючи їхніми малюсінькими листами, раковинами, штампованими з листового золота різних квітів. Мода на філігрань у Франції й в Англії виникла одночасно й досягла піка своєї популярності в 1830-х роках. Цю техніку в Європі використовували протягом багатьох століть, і цілком можливо, що лондонські й паризькі ювеліри черпали натхнення в Португалії, з її традицією «селянських» прикрас із золотий і срібної філіграні

Золота філігрань широко використовувалася також у Північній Африці й на Середземномор'я, і той факт, що вона ввійшла в моду, можна пояснити відродженням інтересу до народних промислів і відносною легкістю подорожей. ДО 1840 року складний і тривалий процес виготовлення філіграні був витиснутий технікою карбування, що значно спростилася після того, як в Англії під час індустріальної революції був винайдений механічний прес. За допомогою карбування створювалися відносно недорогі вироби з напівкоштовними каменями

В 1830-е роки почалося широке використання кольорового золота, з якого створювалися невеликі вироби із природними мотивами. Високий відсоток міді в сплаві надавав йому червоний відтінок, а срібло - зелений

Невеликі брошки, кільця й пряжки буяли вигадливими сполученнями червоного, жовтого й зеленого золота, грою матових і блискучих поверхонь, карбованими візерунками у формі квітів і листів, різьбленими деталями й прикрашалися дрібними гранатами або бірюзою. Після 1835 року талановитий паризький ювелір Едуард Маршан (ок. 1791-1867) уперше використовував візерунок, що одержав назву «світки шкіри», що згодом став дуже популярним

Звичайно цим візерунком обрамляли брошки, камеї, емалі, центральні ланки браслетів, а виконувався він з дуже тонкого золотого аркуша, скрученого в сувій і розрізаного на деталі, які покривали карбуванням або гравіруванням з різноманітними декоративними мотивами. ДО 1840-м років паризькі ювеліри і їхні лондонські колеги у величезних кількостях робили прикраси з візерунком «світок шкіри», найчастіше це були золоті оправи для камей з раковин. Ця ж техніка застосовувалася для виготовлення виробів у вигляді бантів: брошок і підвісок

У другій чверті ХIХ століття відродився інтерес до емалі, що знову стали широко використовувати в ювелірній справі. Женева швидко завоювала славу головного постачальника розписів по емалі

Невеликі мідні пластини із зображенням місцевих пейзажів або дівчин у національних костюмах, на зворотному боці яких розташовувалася емаль із назвою відповідного кантону, вироблялися у великій кількості й вставлялися в браслети із золотою філігранню й невеликими кольоровими каменями або у вироби, штамповані з тонких золотих аркушів. Умілі майстри відтворювали на емалі шедеври образотворчого мистецтва: невичерпним джерелом натхнення служив живопис Ренесансу, явна перевага віддавалася картині Рафаеля Мадонна на троні. Тоді ж у Європі пережила друге народження техніка виїмчастої емалі, і виробництво витончених пряжок, намист і браслетів з різнобарвними візерунками з листів і квітів на темному тлі процвітало

У моді була також віконна емаль на підставі з візерунком з пересічних ліній або концентричних кіл

Самим популярним кольором для таких емалей був синій, за ним ішли яскраво-зелений; геометричні візерунки на золотих підставах приймали форму спіралей, променів або окружностей. Починаючи з 1830-х років, романтизм із його поклонінням усьому, що хоч віддалено нагадувало про Середньовіччя й наступне Відродження, з літератури й образотворчого мистецтва поширився на моду й дизайн. У ювелірну справу він привніс мотиви стріл, луків, щитів, геральдичні фігури, ангелів і путти.

ДО 1840 року браслети й підвіски прийнятий було прикрашати готичними елементами або фантастичними фігурами; ланцюга й брошки декорувалися мініатюрними середньовічними скульптурками. У Парижу наприкінці 1830-х - початку 1840-х років Фроман-Мерис створював воістину унікальні прикраси в стилі італійського й французького Ренесансу, що служили зразком для інших ювелірів протягом наступного десятиліття

Його улюбленими матеріалами були матове золото й окислене срібло, корали й лазур^-лазур-ляпіс-лазур; змішання архітектурних і образотворчих елементів у його виробах зробило справжню сенсацію

Разом з романтизмом широко поширилися сентименталізм і символізм. Повсюдно запанувала мода наполеонівської епохи на вироби-акровірші, у яких слова складаються із заголовних букв у назві каменю. В Англії самими популярними були кільця й брошки зі словами «Привіт» і «Дорога(ой)», які утворювали діаманти, рубіни, смарагди, гранати, аметисти й сапфіри, розставлені в потрібному порядку

На зворотному боці багатьох прикрас розташовувалися відділення для пасма волось. Завуальовані й відкриті любовні визнання, клятви й шаради запам'ятовувалися на оборотах брошок і підвісок або на внутрішній стороні кілець. У якості «секретного коду» використовувалася мова квітів і рослин, найчастіше на сентиментальних прикрасах з'являлися ті, що позначали любов, дружбу й симпатію, наприклад, плющ або незабудки

брошка з женевською емаллю й бірюзоюзолота підвіска з аметистами, хризоберилами й бірюзоюколекція брильянтових брошок і прикрас для волось пізнього георгианского періодуброшка - центральна ланка браслета із сапфіром і діамантами В 1830-х роках у моду ввійшли сюжети, що залишалися популярними протягом ще двох десятиліть: серце, хрест і якір (символи любові, віри й надії), птаха, що захищають гніздо від нападу змії або несучі в дзьобі серце, маслинову галузь або незабудки. На початку 1820-х років до меморіальних прикрас додалися кільця із чорною емаллю в золотій рамці з карбованими рослинними візерунками

Десять років через незабудки поповнили список мотивів, прийнятних для жалобних прикрас, - їх або вирізали на оніксових пластинах, або викладали з половинок перлин на підставі з того ж онікса або чорної емалі. Відділення для пасма волось, розташовані в центрі брильянтової або перлової підвіски або на звороті золотого фермуара, були характерною ознакою пам'ятних прикрас

Виробу з ограненої сталі як і раніше користувалися популярністю, між 1819 і 1830 роками й у Франції, і в Англії виготовлялися повні комплекти прикрас із малюсіньких, ретельно відполірованих сталевих кульок. В 1819 році з подачі герцогині Ангулемской відродилася мода на корали

Парюра з коралів у вигляді зерен, гілочок або з різьбленням повинна була наличествовать у будь-якої модниці протягом наступних трьох десятиліть. Слідом за новими віяннями 1820-х, коли лінія талії опустилася чи ледве не до стегон, паризькі кравці в 1829 році придумали нову деталь, що значно змінила жіночий силует: рукава «жиго», роздуті до надзвичайних розмірів і призбирані на зап'ястях, надавали верхній частині тіла виражену трикутну форму

Голова стала центром уваги ювелірів, перукарів і модисток: зачіски перетворилися в мудрі композиції зі штучних локонів, натурального пір'я й плюмажів з дорогоцінними каменями. Декольте вечірніх убрань були настільки глибокі, що залишали предосить місця для намист

Браслети, часто парні, як і раніше рясно прикрашали зап'ястя й передпліччя, манжети

Додатково про камінь
Юра - юрський період - почався близько 215, а закінчився 14
Штучний камінь Polystone ще один матеріал для виробництва
КВІТКОВИЙ АГАТ - агат з малюнком, що нагадує квіти. ЦЕА
ЖАД, - а, м. - загальне найменування жадеита й нефриту. # В
Самою старою структурною характеристикою є зміст у ґр
ЛАБРАДОР, - а, м. - породообразующий мінерал сірого, темн